13 И 14 ИЮНЯ // СЕВКАБЕЛЬ ПОРТ // ПЕРВЫЙ НЕЗАВИСИМЫЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ //
АРТИСТЫ
«Кино»
14 июня
Главная группа страны
Сходить на концерт группы «Кино» еще пять лет назад казалось чем-то из области фантастики. Но сейчас это реальность. Участники «Кино» решили переанжировать песни группы с голосом Виктора Цоя. Благодаря трепетному отношению музыкантов к наследию группы и благодаря современным технологиям удалось почти невозможное: воссоздать живую атмосферу на стадионных концертах, показать, как группа «Кино» могла бы звучать сейчас, и вернуть счастливые мгновения юности тем, кому посчастливилось в свое время увидеть Виктора Цоя на сцене. Концерты «Кино» — это не просто голос Цоя и живой звук. Это большое шоу, спродюсированное сыном лидера «Кино» — Александра Цоя. Музыканты группы создают то самое волшебство, которое сделало группу «Кино» по-настоящему великой.
ЛСП
13 июня
Уже легенды рэпа и поп-музыки
Карьера ЛСП — это безумная романтика с большой долей дерзости, искрометная ирония и житейская грусть. А главное – это целая сокровищница из семи альбомов и куча хитов для почетного места в зале славы рэп-сцены и поп-музыки. В живом исполнении ЛСП — это настоящий рок-бэнд, который несет в себе энергетику и масштаб стадионной группы, что ярко покажет шоу на фестивале, обещая стать особенным событием!
Ёлка
13 июня
Одна из главных поп-звезд эпохи

Когда-то певица Ёлка начинала со сложного R&B под шефством Влада Валова, чтобы потом уйти в поп-музыку и записать настоящие хиты поколения — «На большом воздушном шаре», «Около тебя», «Грею счастье», но не растерять при этом тонкости, изящества и тепла. Музыка Ёлки объединяет всех — и требовательного слушателя, и того, кто просто ставит радио в машине. Особенно сильно это чувствуется на живых выступлениях, куда приходят совершенно разные люди, но получают одинаковые эмоции — радость и свет.

Нейромонах Феофан
14 июня
Драм’н’бэйс в русском народном стиле
«Нейромонах Феофан» — проект с самобытным и узнаваемым творческим стилем на стыке стадионной энергии драм’н’бэйса, мелодизма русских народных мотивов и глубокого вокала. Скрывающийся под образом старца-драмодея артист объединил разные слушательские миры — любителей электронной музыки и закоренелых фанатов рока, взрослых брутальных гиков и маленьких детей. За пятнадцать лет карьеры Нейромонах Феофан вырастил поколение слушателей, которые теперь ходят на его концерты семьями. Так или иначе, без песни «Притоптать» уже нельзя представить летнюю фестивальную жизнь.
Комната Культуры
13 июня
Ренессанс русского рока
Песню «Поезда» барнаульской бард-рок группы «Комната Культуры» легко представить на кассете, записанной с радио в начале 2000-х. Но нет — это большой чартовый хит прямо сейчас, который говорит нам о том, что меланхоличный русский рок никогда не исчезнет — его так же будут сочинять, исполнять на больших площадках, ставить на радио и петь в переходах. Надо сказать, у «Комнаты Культуры» делать такую музыку сейчас получается лучше всего — в первую очередь, благодаря сочинительскому таланту солиста Жени Трофимова, который давно и профессионально пишет песни для артистов.
Jane Air & Krewe Brass Band
14 июня
Легенды российской альтернативной сцены с джаз-программой
Карьера Jane Air насчитывает почти 25 лет — за это время группа стала одной из главных в российской альтернативе, записала поколенческие альбомы и хиты, никогда не боялась экспериментов и продолжает ставить себе смелые творческие задачи. Одна из них — выступление на STEREOLETO с джазовой программой. Jane Air на фестивале выступят в уникальном формате: превратить ню-метал-боевики в лиричный джаз им поможет группа Krewe Brass Band. Так что «Что я знал о джанке? Джаз-фанк!» — теперь это не фигура речи.
TMNV
14 июня
Бешеный фолк встречает все на свете
Представьте, что будет, если русский фолк смешать с дабстепом, хип-хопом и металом? На самом деле, представлять не нужно: проект Романа Туманова звучит именно так — это музыка с фолковым началом, которая уверенно раздвигает жанровые границы и дает бешеную энергетику, которая лучше чувствуется именно на выступлениях TMNV.
HALAL (Israel)
13 июня
Ближний Восток встречает современную электронику
Израильский проект Halal сочетает в себе практически невозможное: с одной стороны — ближневосточные и курдские музыкальные традиции, с другой — современную электронную музыку. На базе этого Шаули Ицхак и Ор Кодай создают гипнотическое звучание, которое сложно сравнить с чем-то еще, при этом их музыка — очень танцевальная. Дуэт не просто превращает традиционные мотивы, в смелые и захватывающие композиции, а будто бы создает диалог прошлого и настоящего, где традиционные инструменты встречаются с пульсирующими битами.
Выступление проходит при поддержке Генерального консульства Израиль в Санкт-Петербурге.
DJ BOOTSIE TRIO (Hungary) и Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга исполняют BARTOKOSMOS
13 июня
Музыка Белы Бартока в свежем исполнении
Венгерский проект DJ Bootsie Trio (Венгрия) и Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга впервые в России представят BARTOKOSMOS — переосмысление музыки Белы Бартока. Выдающийся композитор XX века, Барток синтезировал фольклор Восточной Европы с новаторскими экспериментами в гармонии и ритме, предвосхищая идею семплирования.  DJ Bootsie, пионер венгерского хип-хопа, перекладывает наследие Бартока на язык электронной музыки, используя сэмплер, драм-машину и винил. BARTOKOSMOS — это рекомпозиции, исследующие идентичность XXI века через внутренний космос, что можно сравнить с переосмыслением Вивальди Максом Рихтером или Малера Мэтью Гэрбертом. Bootsie — не только мастеровитый диджей и продюсер, но и самый настоящий ветеран STEREOLETO: он приезжал еще на самый первый фестиваль в 2002 году в составе группы YONDERBOI, а также в 2010 году в составе проекта Žagar.
Выступление проходит при поддержке Института Листа, Венгерского культурного центра в Москве.
Кирпичи
13 июня
Петербургские легенды рэпкора и хардкора
Во второй половине 1990-х «Кирпичам» удалось практически невозможное — помирить враждующие лагеря слушателей рока и рэпа, исполняя музыку, которая пришлась по душе и тем, и другим. На протяжении тридцати лет «Кирпичи» — это ироничные и хлесткие рифмы Васи Васина, качающие биты и жесткие риффы. Группа стояла у истоков российской альтернативы, пережила не одно музыкальное поколение, но осталась творчески живой и энергичной на концертах. В этом году на STEREOLETO «Кирпичи» исполнят не только свои песни, но и несколько композиций «Зоопарка» специально для программы к дню рождения Майка Науменко, в любви которому неоднократно признавался Вася Васин.
passmurny
13 июня
Дождливая грусть чебоксарских инди-рокеров
Группа passmurny уже своим названием настраивает на меланхолию. И не обманывает: их творчество мечется между облачной безмятежностью тихой и грустной, но утешительной акустики с одной стороны — и громовыми раскатами гитар с другой. Несмотря на то, что группа существует уже больше восьми лет, есть ощущение, что самое интересное и в творческом, и карьерном плане для нее только начинается! 
Billy’s Band
13 июня
Легенды питерского алкоджаза
Вот уже двадцать с лишним лет группа Билли Новика играет джаз, блюз и свинг так, будто эти жанры рождены в Петербурге. Музыка Billy’s Band идеально подходит романтике питерской слякоти, баров в закоулках центра и мрачного барокко. Эти песни согревают как стаканчик крепкого в ноябрьскую непогоду, предлагая забыть печали и оторваться по-питерски.
Settlers
13 июня
Фолк со свежим звуком и подходом
Как описать группу Settlers? Это движок с фолковыми напевами Яны Шелпаковой, на котором группа мчит покорять басовитую электронику и другие современные жанры. У Settlers получается очень ярко и выразительно соединять традиционное и передовое — хороводы и грув, русскую душу и рейв. Но красочнее всего эти сочетания раскрываются живьем, поэтому познакомиться с творчеством Settlers лучше всего именно на их выступлении.
Мегаполис
14 июня
Самая интеллигентная группа русского рока
Когда мы говорим про «Мегаполис», мы даже не вспоминаем про русский рок в классическом смысле этого слова, потому что коллектив Олега Нестерова всегда играл музыку более изобретательную и утонченную — в частности, первым в стране начал исполнять ньювейв. Карьера «Мегаполиса» — это нелинейный путь сложных задач. Что, если записать песню на немецком — и это будет всероссийский хит? Или соединить с музыкой стихи Бродского? Или поставить спектакль «Из жизни планет» — музыкальное посвящение неснятым фильмам 1960-х? Все это получилось у «Мегаполиса» — коллектива с историей, которая длится более 30 лет и не думает останавливаться.
Николай Фоменко + «Гарин и Гиперболоиды»
14 июня
Песни Майка Науменко в исполнении тех, кто с ним играл
«Гарин и Гиперболоиды» — так назывался коллектив-предок «Кино», дуэт Виктора Цоя и Алексея Рыбина в начале 1980-х. Под этим же названием 35 лет спустя собрались Рыбин и музыканты других легендарных групп — Наиль Кадыров («Зоопарк», «Разные люди»), Алексей Смирнов («Ноль», «Кафе») и Дмитрий Горелов («ДДТ, «Ночные Снайперы»). Сегодня «Гарин и Гиперболоиды» — это рок-музыка в самом широком смысле — с влиянием кантри, фолка, хард-рока и других жанров, с которыми музыканты группы знакомы не понаслышке. На STEREOLETO «ГиГ» вместе с известным музыкантом, шоуменом и актером Николаем Фоменко сыграют трибьют Майку Науменко. В рамках специальной программы «Песни Майка» к 70-летию пионера российского ритм-энд-блюза они исполнят классические хиты «Зоопарка» — с уважением, вниманием и бережным отношением к наследию Майка и его группы, а также с собственной яркой и неповторимой живой энергетикой.
UBEL
14 июня
Брат и сестра делают «нуарный поп-гранж»
Варвара Убель — девушка с богатым джазовым бэкграундом, которую вы могли видеть в шоу «А, ну-ка все вместе» — сначала в роли участницы, потом — в роли судьи. Сейчас Варвара вместе с братом Егором делают музыку на стыке темной электроники, поп-рока, джаза и других жанров, которые отправляются в один плавильный котел. Дуэт называет свою музыку «нуарным поп-гранжем», что говорит не столько о звуке, сколько о настроении этих песен — местами мрачных и колючих, но мелодичных и дружелюбных к слушателю. На данный момент у группы UBEL в активе два альбома — «Лидокаин» и «Сувенир с Земли».
«Полюса»
14 июня
Легенды питерской инди-сцены
Авторы «Киборг едет в Выборг», «Поэзии» и еще нескольких десятков замечательных песен на сцене уже больше двадцати пяти лет. Они  застали смену не одной эпохи  и по сей день остаются в отличном творческом тонусе. «Полюса» любят в первую очередь за искусство стихосложения: тексты группы — нескучные, безупречные и отличимые от других рок-музыкантов их поколения. Их музыка парит над жанрами и впечатляет слушателя многообразием творческих приемов — это и инди-рок с фанковыми гитарами, и этно-музыка, и немного электроники. Участники назвали свой жанр choza music — и вопрос из этого названия действительно актуален в лучшем смысле слова!
Антон Макаров
14 июня
Романтичный и самокопательный поп-рок
Антон Макаров - музыкант, композитор, мульти-инструменталист и продюсер.
В его музыке очень много бытового лиризма повседневных вещей, о которых Антон поет бережно и даже любовно, и человеческих чувств — не всегда взаимных. Несмотря на то, что песни Антона — это лирика человека, который живет в современном мире, в его творчестве есть и отсылки к прошлому. Музыка Антона — это очень милые и спокойные гитарные песни, в которых даже большие житейские драмы проживаются стойко и достойно, а на слушателя эти песни способны оказать целебный эффект: как подорожник на душу.
нееет, ты что
13 июня
Фанк и джаз из другой эпохи
Буквально за пару лет музыканты Рамазан и Расул из статуса «Серьезно? Фанк из Дагестана? Прикольно, надо послушать» доросли до больших площадок и фестивалей — примечательно, что впервые в Петербурге группа выступила именно на STEREOLETO, когда ее мало кто знал. «неет, ты что» исполняют хитроумный джаз-хоп и фанк. Несмотря на то, что эта музыка родом из другого континента и эпохи, коллектив исполняет ее настолько страстно и аутентично, что границы времени и пространства стираются моментально. Вы точно захотите на них посмотреть!
Рушана
13 июня
Интимный поп на сломе света и тишины
Музыка Рушаны — это хрупкие песни о том, что остаётся, когда всё уходит. Это голос, который не стремится быть громким, но всегда слышен. Группа балансирует между формой и эмоцией: липкие гитарные петли, дыхание драм-машин, сложные ритмы и почти шепот, в котором прячется целый мир.После вирусного видео с балкона и дебютного альбома, попавшего в списки главных релизов года, «Рушана» продолжает говорить о важном — только тише, только ближе.
ЗАЛПОМ
14 июня
Отвязный арт-инди-оркестр
Песням группы «Залпом» без негатива подходит слово «залихватские». Их концерты — это веселые и отлетевшие арт-перфомансы, на которых играют на аккордеоне, поют, танцуют, разыгрывают сценки и делают много других вещей. В этой связи «Залпом» часто называют «АукцЫоном» нового времени — что звучит вполне справедливо. При этом «Залпом» создают музыку, которая заставляет задуматься о важных вещах, происходящих вокруг нас. В их песнях переплетаются острые социальные темы, мотивы, вдохновленные русским фольклором, и свежий взгляд на современную российскую жизнь. Они берут знакомые нам реалии и показывают их под новым углом.
ХОХМА
13 июня
Честный и нефильтрованный панк-рок эпохи рилзов
Ярославская группа «Хохма» поет про «Госуслуги», конфликты с водителями, Дмитрия Диброва, шведскую стенку и чайный гриб, дружит и записывается с культовым панк-поэтом и лидером группы «Последние Танки в Париже»  Лехой Никоновым, а главное — представляет максимально свежий взгляд на то, как должен звучать панк-рок в 2025 году. Если звук «Хохмы» своей прямотой без хитростей и фиг в кармане отсылает к канону жанра, то лирический герой — это человек сегодняшнего времени, который рефлексирует о том, что его окружает, и при этом не стесняется ни слов, ни эмоций, что отчасти роднит его с героями песен IDLES и Viagra Boys.
Привет
14 июня
Сладкие песни о горьком от инди-поп-дуэта
«Привет» — это Глеб Сычев и Александра Сычева: они делают комнатный, дневниковый инди-поп, снимают забавные рилзы и поют о наболевшем так, чтобы слушателю не было больно. Песни этого дуэта называются «Горюшко», «Минус сердце», «Ты тоже умрешь» и вроде бы настраивают на минорный лад, но первое впечатление обманчиво — из этих песен струится свет и надежда на лучшее, их можно сравнить с подорожником, наложенным на душевные раны. На STEREOLETO «Привет» выступят в расширенном составе — что, безусловно, добавит их песням насыщенности, яркости и глубины.
Dizzy dutch duck & jazz philharmonic orchestra
14 июня
Джаз-фьюжн-бэнд нового поколения
У тромбониста Антона Боярских и его группы — авторский подход к тому, как должен звучать джаз сегодня. Музыка Dizzy Dutch Band — это ответ на вопрос о том, что будет, если смешать классические стандарты с электроникой, хип-хопом, соулом и другими жанрами, а также доказательство того, что джаз — это не канон, а живая среда, которая отвечает вызовам времени. В активе Dizzy Dutch Band — много концептуальных музыкальных программ: от джазовых стандартов в авторских аранжировках до трибьютов американской рождественской музыке. На STEREOLETO Dizzy Dutch Band вместе с оркестром Филармонии Джазовой Музыки исполнят джазовую классику в оригинальном прочтении — так, как это не делал еще никто.
Саша Цой
13 июня
Александр Цой — музыкант, сын Виктора Цоя. Несмотря на его активное участие в деятельности «Кино» и сохранении наследия легендарной группы, сольное творчество Александра существует в своей отдельной плоскости. Саша Цой исполнял вдумчивый и серьезный рок в проекте «Ронин», продолжает это делать сейчас под своим именем, а также играет на гитаре в индастриал-группе «Собаки Табака». В 2023 году Александр выпустил сольный альбом «Основан на реальных событиях», песни с которого, а также материал экс-проекта «Ронин»  представит на STEREOLETO. Это фестивальный дебют Цоя.
«С огромным предвкушением жду этих выступлений, потому что это наш первый фестиваль. Это настоящая мечта. Примерно эту же программу мы уже проверили на сольных концертах, все остались довольны: и публика, и мы. Теперь мы уже вооружены этим опытом, и наверняка все получится еще круче», — говорит он.
Людмил Огурченко
14 июня
Комедия и стиль в одном флаконе
«Людмил Огурченко» — дуэт певца и музыканта Евгения Кубынина («Зимавсегда») и гитариста Ильи Погребняка («Заточка»), инди-сенсация, сочетающая свежий и стильный инди-поп с остроумными и оригинальными текстами, которые заставляют улыбаться, и прилипчивыми мелодиями, которые запоминаются на раз. Сатирический вайб «Людмила Огурченко» соседствует с грувом, мелодизмом и танцами.
Rasputniki
13 июня
Зубастые и изобретательные герои казахстанского рок-андеграунда
Группа Rasputniki на движке стоунер-рока с его злыми риффами собирают музыкального франкенштейна в лучшем смысле этого слова, добавляя пост-панк, фолк, кантри и даже рейв.Эти вечные подростки с сединой находят промежуточные звенья между творческими фишками максимально далеких друг от друга. Объясняют: играем то, чего нам самим не хватает в музыке. Кто-то слышит нечто между Nine Inch Nails и Канье Уэстом, а кто-то — между Velvet Underground и RHCP. Музыка Распутников очень переменчива и в смысле настроения, и в смысле звука: из эстетства консонансов — в хроматическую грязь. От гремучих пыльных змей блюз-корней — к нежным инди-звукам десятых-двадцатых. Отдельного упоминания заслуживают их живые выступления, срывающие своим электричеством изоленту душ.
Лолита Косс
13 июня
Саморефлексия, ирония и танцы в одном флаконе
Лолита Косс — проект, в котором менялось все: число участников (сейчас их двое!), прическа фронтмена Максима, звук, настроение. Но есть одно неизменное — танцевальная, солнечная музыка и терапевтичность песен, которые сквозь неудачи, боль и терзания ведут к одной мысли, что все будет хорошо. Песни Лолиты Косс  — это разговор с самим собой, который делает лучше не только себе, но и тем, кто устроился поудобнее, чтобы этот разговор послушать. Благо, язык, на котором ведется этот диалог, богатый: старый хаус, фанк, диско, поп и много чего еще.
Chernaya Rechka
14 июня
Идеальный постпанк на русском
Кировская/петербуржская группа Chernaya Rechka отлично иллюстрирует понятие «постпанк на русском» — это хмурая, мрачная музыка с низким голосом. Песни «Черной речки» — это идеальная озвучка фотографий ноябрьских панелек с ретрофильтрами. От них веет сыростью остывших окраин — безрадостных, но таких знакомых и родных с детства. Лучшую характеристику группе дал Леха Никонов из группы ПТВП, которого «особо порадовало состояние безнадеги и морока» в музыке и лирике Chernaya Rechka.  
«Бюро»
14 июня
Яркий и мультижанровый петрозаводский дуэт
Группа «Бюро» делает музыку вне времени и его переменчивого духа. Эти песни нельзя поместить в рамки одного жанра: здесь и гитары, и электроника, и баллады, и танцы. Они могли появиться и раньше, и позже — но именно в этом их суперсила. А еще — в том, что у группы два солиста — Женя Голубев и Антон Столяров — которые эффектно дополняют друг друга. Группа существует три года и уже успела выпустить за три десятка песен, дать много концертов и полюбиться сотням тысяч слушателей на стримингах. На STEREOLETO «Бюро» выступит с расширенным составом.
Yerkatt
13 июня
Западный соул встречает родную душу
Музыка молодого певца Yerkatt — это спетый ангельским фальцетом инди-соул в духе Bon Iver или Джеймса Блейка, но с родными и знакомыми корнями, в которых можно расслышать мелодизм старой советской эстрады. Yerkatt исполняет добрые, нежные и утешительные песни — даже когда поет о мрачных, невеселых вещах. Однако даже переживания исполнителя не делают эти песни мрачнее — они струятся каким-то бесконечным оптимизмом. 
«Деревянные киты»
14 июня
Театральный и трагический артпоп о любви
Раньше коллектив прятал чувства под слоями шугейзовых гитар, но теперь музыка «Деревянных китов» — это пронизывающие до мороза по коже песни Светы Матвеевой про сложности любви, обжигающую боль и океаны слез. Это музыка, которая не стесняется ни сложности аранжировок, ни своих чувств и распахивает слушателю всю их палитру.
«Золотые зубы»
13 июня
Чистосердечный и поэтичный аутсайдерский анти-рэп
Музыка и в особенности лирика тольяттинского трио «Золотые зубы» — синоним слова «рефлексия». Это рефлексия настроений и вещей поп-культуры 2010-х. Это рефлексия внутри себя: творчество «Золотых зубов» — это живой и честный манифест маленького человека, вечно сомневающегося, недовольного собой. Это песни, в которых можно разглядеть и найти самого себя — в пику совершенным образам поп-героев наших дней. Поэтому «Золотые зубы» можно буквально назвать рэпом наоборот: вместо манифестации крутости в речитативе трио — самокопание и едкая ирония над происходящим вокруг и самим собой.
Чёрный государь
13 июня
Новое прочтение русского рока
"Чёрный Государь" — проект известных казанских инди-музыкантов Мити Бурмистрова (MITYA) и Артура Джерка (джерк). Начав с ироничного переосмысления жанровых клише, группа быстро вышла за рамки пародии, создавая музыку, в которой сочетаются юмор, искренность и душевность. Сейчас "Чёрный Государь" записывает второй альбом, продолжая раскрывать многогранность своего звучания.
Ник Брусковский
14 июня
Ник Брусковский - музыкант из России.
Слушатели знают Ника по проекту Super Collection Orchestra — яркому явлению на музыкальной сцене Санкт-Петербурга.
Выступления Ника— это динамичное шоу, где каждая композиция превращается в уникальный перформанс. Он придумал слово FREEPOP и так называет направление своей музыки, Надеясь вмонтировать его в жанры искусства
Музыка Ника звучала в саундтреках к фильмам МГ Чумной доктор», «МГ Игра» и сериалу «Happy End» (реж. Евгений Сангаджиев).
UGLI
13 июня
Фанк, поп и электроника на два голоса
Музыка трио UGLI — настоящая кроличья нора, которая может заманить слушателя легкой и прыгучей поп-песней во что-то более мрачное, тягучее, эмоционально глубокое и экспериментальное вроде жестких гитар или электроники. Творческий спектр здесь и правда впечатляющий — от поп-фитов с Клавой Кокой до песни-посвящению Анне Карениной. Пожалуй, главная отличительная деталь UGLI — в группе есть мужской и женский голоса. Благодаря этому песни кажутся диалогами двух людей, которым всегда есть что друг другу сказать — неважно, эти диалоги задушевные или нелегкие.
T. Gosha
14 июня
Добрая инди-меланхолия с позитивным взглядом на вещи
Главный хит T..Gosha называется «Город на Неве», и это неслучайно: творчество артиста — это музыка летних вечеров на спусках набережных, зазеленевших дворов в центре северной столицы и романтичных аккордов на акустике, которые все это озвучивают. Сам T.Gosha называет свою музыку «мажорным минором». И в этом не видно противоречия — в этих песнях много грусти и в то же время надежды на хорошее и света. Мелодический минор здесь соседстует с фанковыми, иногда даже танцевальными аранжировками, а под эти песни можно как радоваться, так и грустить.